Для музыки

 Ответом на академизм делается импрессионизм, какой заменяется неоимпрессионизмом, а потом постимпрессионизмом. На перемену целостным образным течениям в художество прибывают большие созидательные особенности, любая из каких ратифицирует собственные законы творчества, обладает собственной образной системой.

 В практическом художестве в связи с фабричным переворотом, начинающейся индустриализацией изготовления тем социального употребления идут непростые процессы выработки новоиспеченных раскладов и основ компании житейского места в новоиспеченных критериях. Направленности в художестве XIX века Ампир стенографическо великодержавная манера в архитектуре и мнимом художестве 3 первоначальных десятилетий 19 в., окончивший формирование классицизма. Мощные краткие, демонстративно крупные виды и состоятельный декор боевые эмблемы, узор , защита на образное наследие высочайшего Рима, миксолидийской архаики, Др. Египта предназначали воплощению идей народной власти и армейской мощи.

 Манера ампир уложилась в период империи Наполеона I во Франции, где его выделяло торжественная красота памятной архитектуры и дворцовых интерьеров архитекторы Ш. Персье, П. Ф. Л. Фонтен. Собственного верховного вырабатывания ампир завоевал в России, где персона отдал лучшие эталоны градостроительства, публичных построек, муниципальных и ферменных домиков архитекторы А. Д. Захаров, А. Н. Воронихин, К. И. Росси, В. П. Стасов , крупные статуи И. П. Мартос, Ф. Ф. Щедрин . Академизм в художестве XIX века Академизм запошивочное academisme в выразительном художестве, установка, выработавшееся в образных академиях 16 19 вв. см. Академии образные и основанные на окончательном следовании наружным конфигурациям лучшего художества.

 А. содействовал систематизации образного создания, закреплению лучших обычаев, какие им преобразовывались, хотя, в систему непреходящих канонов и предписаний. Полагая нынешнюю реальность безнравственного рослого художества,

 А. противополагал ей безвременные и вненациональные нормы красы, идеализированные роли, дальние от действительности сюжеты из древней мифологии, Библии, древнейшей летописи , что подчеркивалось условностью и отвлеченностью моделировки, тона и рисунка, театральностью композиции, жестов и поз. Являясь, как закон, служебным курсом в шляхетских и низких странах, А. направлял собственную идеалистическую эстетику супротив авангардного государственного реалистического искусств.

 Романтизм Романтизм появился в 1790-е гг. сначала в Германии, а потом рассеялся по всей Европе, позже Нордовой Америке. Его идеологической основой были кризис рационализма Просвещения, образные розыски предромантических течений направление, штюрмерство , Большая запошивочная революция, германская лучшая философия. Романтизм сие эстетическая революция, какая замес-то урока и ума верховной цивилизованной инстанции для эры Просвещения устанавливает образное творчество индивида, какое делается образчиком, парадигмой для всех вариантов цивилизованной деловитости. Главная царапина романтизма как движения рвение противоположить филистерскому, обывательскому миру разума, закона, индивидуализма, утилитаризма, атомизации сообщества, бесхитростной веры в прямолинейный прогресс свежей системы ценностей: фетишизм творчества, примат воображения над разумом, рецензент логичных, художественных и нравственных абстракций, обращение к раскрепощению личной мощи лица, соблюдение натуры, миф, знак, рвение к синтезу и обнаружению взаимосвязи только со всем.

 Романтизм выявляется во всех вариантах художества: литературе, выразительном художестве, музыке и др. Романтизм в музыке уложился в 20-е гг. 19 в. под воздействием литературы романтизма и раскручивался в узкой связи с ним, с литературой в общем воззвание к небиологическим жанрам, в первоначальный участок к опере и песне, к приборной миниатюре и сладкоголосой программности. Отличительное для романтизма вниманье к внутреннему миру лица воплотилось в культяпке индивидуального, тяге к эмоционально-напряженному, что можно найти в верховенстве музыки и лирики в романтизме.

 В выразительном художестве романтизм более ясно обнаружился в живописи и графике, меньше четко в статуе и архитектуре напр., неверная готика . Много государственных школ романтизма в выразительном художестве сформировалось в борьбе с служебным духовным классицизмом. Манера Бидермайер Biedermeier , воодушевленный посредственным классом, был принесен в Австрии в период меж Венским Конгрессом 1815 г. , перечертившим карту Европы, и революцией 1848 года. Заглавие появилось позднее, по имена германского мещанина, персонажа стихов германского стихотворца Айбродта Бидермайер Людерлюст .

 Неожиданно Нитка делается водящим городом в Европе, вдобавок в области моды и художества. Манера Бидермайер высказывает характер жизни посредственного класса той эры. Ему характерны сохранность, близость и удобство. Бидермайер характеризуется умеренностью, функциональностью и несложностью.

 Сея манера, посеяла небольшие сооружения без внешнего богатства. Зодчество и мнимое художество бидермайера, отражавшее вкусы филистерского круга, исправляли виды ампира в духе интимности и домашнего комфорта. Для живописи бидермайера, таскающий след романтизма отличительны влюбленность к бытовой кругу, скрупулезно отображенным деталям, рвение к интимности, задушеывности, безбурной созерцательности. Соединение и историзм Главной особенностью архитектуры другой половины 19 в. представляется слияние многознаменательных манер ренессансного, готического, маврского, российского и др. стилей. Так, конструктор А. И. Резанов приверженец К. А. Тона , возвестив в Петербурге дворец большего князя Владимира Александровича в фигурах италийского палаццо, в его внутреннем убранстве употреблял темы рокайль, классицизма и российского стиля. Стиль с его волей подбора разнородных строительных и узорных тем проявил порядочное воздействие на развитие модерна стиля целого, однако черпающего из наиболее различных источников.

 Другое рокайль В 1852 году в Франции возрождают режим самодержавия и объявляют Другую империю. Наиболее краткую. И наиболее продуктивную на темы открытого богатства.

 На перемену бидермайеру, какой, при всей экстравагантности раздельных подробностей, в цельном ходил следом филистерской несложности, возле половины XIX ст. наступил на больше гордую манеру, зародившийся при популярном собственной симпатией к богатству дворе правителя Наполеона III и его супруги Евгении,а потом занявший главенствующее состояние в образной индустрии и моде. Другое рокайль вновь причудливо выгибает абрис и виды мебели, а в 1840-х годах теснее приказывает собственные условия и недорогие многочисленные продукты кабриолета, миски .

 Причем случит сие с подобным упорством и скрупулезностью, что иногда было проблемно отличить настоящий багаж XVIII века от их последующих повторений. Оживлялись диковинные, ориентальные темы, необыкновенно в рисунках материалов. Манеру Наполеона III возможно обрисовать только 3 текстами: копирование, чернейшее, золото. В первоначальный участок манера Наполеона III соединяется с торжеством эклектики. В таунхаусах знати бесцеремонно смешиваются, представлялось бы, несочетаемые манеры. Огромной известностью употребляется ренессанс необыкновенно в столовых, пышноватый манерах Буль , манера Людовика XV в торговых и Людовика XVI в спальнях .

 Влюбленность к эклектике смешивается с страстью к экзотике, в частности к художеству Далекого Востока. И все же в цельном другой рокайль выделяется от первоначального подражательностью, тяжеловесностью подробностей, неимением искренности, ощущения свежести, оригинального воодушевления - словом всем тем, по чему постоянно возможно отличить копирование от первоисточника. Нео-, псевдоготика и прерафаэлиты

 НЕОГОТИКА, Неверная ГОТИКА псевдоготика, установка в архитектуре 18-19 вв., оживлявшая строительные виды и мнимые темы готики. Зарождение неоготики было сопряжено с предромантическими веяниями, тягой к природной живописности, поэтизацией средневековья. К ранешным строениям в манере ноеготики смотрятся ненастоящие развалины, часовни, беседки в англосакс(онс)ких случайных садах и парках XVIII века.

 Поднятый романтизмом энтузиазм к национальному прошедшему, раскопные изучения и четкие строительные обмеры монументов рыцарского зодчества содействовали обращению неоготики в одно из главных течений архитектуры XIX века. Неогитика провоцировала в другой половине XIX века творчество прерафаэлитов. Прерафаэлиты - группа англосакс(онс)ких живописцев и беллетристов. Они устремлялись к восстановлению бесхитростной религиозности рыцарского и раннеренессансного дорафаэлевского искусства, противопоставляя его прохладному академизму, корешки какого они видали в образной культуре Рослого Восстановления. Живопись прерафаэлитов раскручивалась в сторонку стилизации, усложнения плоской орнаментики, тайной окраски сочного строя.

 Идеи и практика прерафаэлитов в значительном воздействовали на развитие символизма в литературе и стиля модерн в выразительном художестве Англии. К прерафаэлитам смотрятся подобные живописцы, как Данте Габриэль Россетти, Уильям Моррис, Об. Бердсли, Э. Берн-Джонс. Модернистские течения Модерн от франц. moderne нынешний , в художестве совместное название образных веяний, подтвердивших себя в другой половине 19 века в варианте новоиспеченных фигур творчества, где победило теснее не столько соблюдение духа натуры и устоя, насколько независимый взор профессионала, отпускного менять видный мир по собственному усмотрению, должно собственному воспоминанию, внутренней идее либо тайной грезе веяния сии в значительном продлили установку романтизма .

 Более порядочными, дробно деятельно взаимодействующими, его направленностями были импрессионизм, направление и модерн. ИМПРЕССИОНИЗМ от франц. impression воспоминание, установка в художестве заключительной трети 19 нач. 20 вв., агенты какого устремлялись более конечно и объективно отпечатлеть настоящий мир в его подвижности и изменчивости, дать собственные беглые воспоминания. Импрессионизм порадился в 1860-х гг., в запошивочной живописи: Э. Мане, Об. Ренуар, Э. Дега вписали в художество бодрость и кровность восприятия жизни, изваяние моментальных, как бы неожиданных движений и обстановок, кажущуюся неуравновешенность, отрывочность композиции, нежданные призмы зрения, ракурсы, срезы персона. В 1870-80-х гг. сложился импрессионизм в запошивочном виде: К. Моне, К. Писсарро, А. Сислей выковали поочередную систему пленэра; действуя на раскрытой атмосфере, они делали впечатление блестящего ясного света, роскоши красок натуры, открывания больших фигур в вибрации света и воздуха.

 Деление непростых тонов на очищенные тона прикладываемые на холст единичными мазками и вычисленные на зрительное слияние их в просмотре созерцателя, разноцветная косметика и рефлексы вызывали бесподобно ясную, робкую живопись. Помимо художников североамериканский Дж. Уистлер, германские М. Либерман, Л. Коринт, российские К. А. Коровин, И. Э. Грабарь , энтузиазм импрессионизма к моментальному движению, непостоянной фигуре усмотрели архитекторы венерический Об. Роден, италийский М. Россо, российский П. П. Трубецкой . Для мелодического импрессионизма кон. 19 нач. 20 вв. в Франции К. Дебюсси, частично М. Равель, П. Дюка и др. , выработавшегося под воздействием импрессионизма в живописи, отличительно передавание ювелирных расположений, психических моментов, притяжение к пейзажной программности, энтузиазм к тембровой и правильной красочности.

 В литературе об чертах импрессионистского стиля сообщится согласно к европейской литературе заключительной трети 19 в., российской версификации нач. 20 в. К. Гамсун в Норвегии, И. Ф. Анненский в России и др. . Направление, установка в европейском и российском художестве 1870-1910-х гг.; сосредоточено предпочтительно на образном выражении средством знака подсознательно постигаемых сутей и идей, неясных, дробно утонченных эмоций и видений. Философско-эстетические взгляды символизма взбирают к сочинениям А. Шопенгауэра, Э. Гартмана, Ф. Ницше, творчеству Р. Вагнера. Устремляясь пробраться в секреты бытия и рассудки, увидеть через видную действительность сверхвременную возвышенную суть планеты от реалистичного к реальнейшему и его неувядающую , либо духовную красу, символисты воплотили непризнание буржуазности и позитивизма, ипохондрию по завещанной воле, катастрофическое предсказание всемирных социально-исторических сдвигов.

 В России направление часто думалось как жизнетворчество священного действа, выходное за границы художества. Главные агенты символизма в литературе П. Верлен, П. Валери, А. Рембо, С. Малларме, М. Метерлинк, А. А. Блок, А. Белоснежный, Вяч. И. Иванов, Ф. К. Сологуб; в выразительном художестве: Э. Мунк, Г. Моро, М. К. Чюрленис, М. А. Врубель, В. Э. Борисов-Мусатов; ближно к символизму творчество П. Гогена и мастаков группы Наби , видеографика Об. Бердсли, службы многочисленных мастаков стиля модерн. Модерн МОДЕРН франц. moderne новый, нынешний ар нуво , югендстиль - стилевое установка в европейском и североамериканском художестве кон. 19 нач. 20 вв.

 Агенты модерна употребляли новоиспеченные технико-конструктивные средства, независимую распланировку, оригинальный строительный декор для творения удивительных, демонстративно индивидуализированных спостроек, все части каких покорялись целому узорному ритму и образно-символическому плану Х. ван де Велде в Бельгии, Й. Ольбрих в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч. Р. Мак в Шотландии, Ф. Об. Шехтель в России . Выразительное и мнимое художество модерна выделяют пиитику символизма, мнимый ритм упругих непостоянных рядов, стилизированный постный орнамент. ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ от единица. post после и импрессионизм , всеобщее заглавие течений в живописи кон. 19 нач. 20 вв., создавшийся во Франции как реакция на импрессионизм с его энтузиазмом к беспорядочному и беглому.

 Восприняв от импрессионизма аккуратность и сочность тона, постимпрессионизм противоположил ему розыски неизменных преступлений бытия, крепких физических и завещанных сутей, обобщающих, небиологических великолепных способов, нарастил энтузиазм к общефилософским и маленьким ньюансам, к декоративно-стилизующим и внешным способам. К постимпрессионизму смотрят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, агентов неоимпрессионизма и наби - группу живописцев, зарабатывавших в Париже в конце 1880-х - истоке 1900-х годов и основавших под воздействием Гогена оригинальный, ближний к символизму вид стиля модерн, для какого отличительны мнимая собирательность фигур, уплощенность композиции, верховенство цветного преступления.